作为20世纪中后期享誉世界的抽象艺术大师，赵无极的油画作品常以天价成交。事实上，版画创作亦占据其创作生涯的重要部分。亚洲首个聚焦赵无极版画的展览“赵无极：版艺匠心”，将于明日起在西九文化区M+博物馆展至明年5月3日，展出近180件由赵无极创作于1949年至2000年的版画、图册、纸本作品及文献材料，展现赵无极版画创作历程，以及他在技法与风格上不断探索尝试的精神。门票为190元港币。

展览由M+与赵无极基金会共同策划，展出版画来自赵无极遗孀、赵无极基金会董事会主席兼主策展人弗朗索瓦兹·马尔凯早前对M+博物馆的捐赠。展览还包括赵无极的女儿赵善美向M+捐赠的精选作品，并辅以来自多个博物馆及私人收藏的50余件绘画、版画、书籍及纸本作品。

展示赵无极创作过程

弗朗索瓦兹·马尔凯表示，赵无极视版画为充满无限可能的创作媒介，这次展览延续基金会与M+的合作，确保赵无极的艺术遗产透过研究、保存及公众参与，持续与未来世代共鸣。“我相信香港观众能在这个展览中探索他非凡的艺术人生及版画创作，并从中得到启发。”

赵无极基金会艺术总监扬·亨德根介绍展览时表示，今次的策展方式将重要作品与文献材料并置，展示赵无极创作的过程。展览展现其在技法上的选择，如何令他后来在抽象创作领域大放异彩。与此同时，希望观众能通过观看展览探索版画魅力，并了解版画创作如何凸显赵无极的艺术理念，以及他在跨媒介方面的创新。

M+希克策展人武漠接受媒体采访时表示，展览是以博物馆的叙事角度，回顾到艺术角度的探索，呈现赵无极多才多艺的一面，如何结合中西文化开辟出充满个人特色的艺术道路。

整个展览按照赵无极创作版画的时间历程，分成3个展区，分别为“初遇版画”展区，展示他早期开始版画创作的历程；“走向抽象”展区，展示他持续探索版画之际，逐渐运用视觉语言描绘大自然的原始力量，以及他内心的幻想风景，见证逐步走向抽象创作的转变；“从心所欲”展区，呈现他于艺术生涯晚期的版画创作，体现对中西艺术的成熟融合，诗意的构图愈来愈丰富多样，用色也更为明亮。

同场设策展人导赏

展览另设三个延伸故事，深入探讨赵无极的创作过程与人际网络：“版画是什么”“版画如何汇聚不同伙伴”“诗与版画如何交相辉映”。

为了呈现版画艺术与书籍创作的关联，现场还展出赵无极在书籍、藏书票中的版画创作。不仅展出赵无极为书籍所绘版画，更以立体的书籍和册页，加深观众对版画如何丰富文学创作的认知。

焦点展品涵盖《Lecture par Henri Michaux de huit lithographies de Zao Wou-Ki 》（亨利·米修对赵无极八幅石版画的赏析）（1950）、《昔也纳广场》（1951）和《À la gloire de l'image et art poétique》（图像的颂赞和论诗）（1977）等。

展览展出期间，M+博物馆还将推出各式公众活动，包括开幕讲座“赵无极：游历香港”“版画开放工作室”“青年聚点”，同场亦设有策展人及藏品修复员导赏，向观众讲解赵无极的创作实验等。