2025年6月6日，香港浸会大学附属学校王锦辉中小学（HKBUAS）在香港艺术中心包氏画廊隆重举行“APEX 2025视觉艺术毕业展暨年度展览”开幕典礼。活动荣幸邀请到香港特别行政区政府文化委员会委员余昭科先生担任主礼嘉宾，总校长陈伟佳博士及学校管理层团队共同见证这场艺术盛宴。  

学界共襄盛举 肯定艺术教育价值

余昭科先生在致辞中高度赞扬本校在艺术教育的贡献：“从这些充满生命力的作品中，我们不仅看到年轻艺术家的创造力，更见证了香港浸会大学附属学校王锦辉中小学如何通过系统性艺术教育，培养学生的文化素养与创新思维。”他特别肯定学校将传统文化元素与当代艺术语言有机结合的教学特色。  

总校长陈伟佳博士阐述展览背后的育人理念：“每件作品都是学生探索自我、对话世界的独特印记。我们坚持‘以艺术启迪心智’的教育哲学，让创作过程成为培养批判性思维、文化理解与情感表达的重要载体。”  

AI时代艺术教育座谈 业界领袖深度对话

作为APEX亮点活动，本校于2025年6月7日特别举办“AI世代下的艺术教育”专题座谈会，由前香港理工大学设计学院副院长萧竞聪先生担任主持，与本校视觉艺术总监罗醒楷先生、驻校艺术家尘阿力先生（数码艺术）、林繁盛先生（雕塑）、李宁峰先生（版画）及新媒体创作人陈尘先生展开跨界对话。  

核心议题：

• 传统艺术在数位时代的创新
• AI于基础艺术教育的应用界限
• 培养“人机协作”创造力
• 香港艺术教育未来方向

罗醒楷总监分享教学实践：“高中课程结合AI辅助创作，学生先学素描，再以AI演化构图，最终完成实体作品。”邓绍南副校长亦分享本校推动艺术与科技融合的经验。

共识与反思:
与会者一致认为，AI无法取代人类创作的核心价值。艺术的愉悦源于观察与感受，这是AI缺乏的人性特质。座谈以摄影史为喻：相机未取代绘画，反成新艺术形式；AI亦将成为艺术家的工具，而非威胁。

萧竞聪先生总结：“艺术教育不在于标准答案，而是激发思考。我们期待持续探索科技与人文的平衡。”

APEX五大展区亮点纷呈 450件作品见证成长

是次展览精心策划五大主题展区，呈现逾450件跨媒介作品：  

- 毕业生专区：展出中六文凭试及GCE课程毕业生的代表作，展现三年艺术研修成果  

- 中学部创作：七至十一年级学生透过绘画、数码艺术、装置艺术等媒介探索社会议题

- 驻校艺术家专题：2025年度驻校艺术家与学生共同创作的实验性作品  

- 小学部『美感启蒙』系列：一至六年级学生以“毛孩子的艺术对话”为题的童趣创作  

- 校友精选：历届毕业生专业作品，体现艺术教育的延续性  

驻校艺术家计划成果：  

 “取景日常”: 艺术家杨善雯用纸灯箱与学生共构城市风景。活动题材围绕着日常景物，旨在透过另类取景方透过式让学生体验观察和绘画的乐趣，索他们眼中的日常之美。透过创作，同学可反思美景不一定只会出现于大自然奇景之中，亦可从身边周遭的城市及街景发现有趣的景物。

活动邀请学生走出课室外和到城市不同角落，把不同的景物记录在自己所创作的取景框中，完成属于他们眼中的“城市风景”。

 “差异与重复”:艺术家黄翠雯运用陶泥，与学生探索日用品的差异与变化

“时、地、人”: 艺术家林繁盛指导学生传统雕塑技巧，再运用3D扫描及打印技术，共同创作记录了时、地、人的作品雕塑

▸高小“数位绘画大师班”：艺术家尘亚力指导学生运用 Procreate创作《至亲肖像》 

在艺术家尘亚力的指导下，同学将学习专业绘画App – Procreate来创作。从基础技巧至专业绘画风格，引导他们学习更多的艺术知识和技巧，如色彩理论、透视法、光影效果、构图原则。他们以“我敬爱的家人”为主题，使用Procreate编辑和调整成为一幅电子绘图作品。

初小“梦想校园插画工作坊”：插画家苏敏怡引导学生以线描绘制《理想学园蓝图》  

大师之作点亮展场

在插画家苏敏仪的指导下，学生学习使用勾线笔等专业插画工具进行创作。他们首先练习绘画简单的日常物品和人物，训练观察力。

展览特设大师专区，呈现：  

- 当代艺术家张喜忠《红消息》：以红鱼意象串联中日吉祥文化符码  

- 赵博教授《你必须看见》：融合中国水墨哲学与德国表现主义风格  

香港浸会大学附属学校王锦辉中小学始终秉持“全人教育”的办学理念，通过APEX艺术教育计划，每年为超过1,200名学生提供与专业艺术家合作的机会。是次展览不仅是学习成果的展示，更是香港艺术教育发展的重要见证。