文 ｜王小宇

走出戏剧中心，维多利亚港的海风裹挟著咸甜的气息扑面而来，《美猴王·孙悟空·谁与争锋》的演出余韵仍在耳畔环绕。这出精彩的国粹大戏，如一枚投入香江的文化石子，激起层层涟漪。这支来自臺湾的团队，对京剧这门国粹艺术的醇正承续与深刻诠释令人感叹。

香港，作为中华文化出海的重要桥头堡，其在文化交流互鉴、文化艺术普及教育领域的探索与实践，始终是推动中华文化走向世界的核心命题。如何以守正创新之姿让国粹艺术在香江落地生根、焕发新生，并借此搭建起连接两岸三地与世界的文化桥梁，更是文化各界力量持续关注与深度思考的方向。

在香江之畔听到跨越海峡的京韵唱腔，这份在舞臺上鲜活流淌的文化血脉是中华文化根深叶茂、绵延不息的生动呈现。不禁感动于整场演出的深沉文化情感基调，也让我们从文化工作与艺术教育的视角，看到了传统文化当代传承与传播的全新可能。

一、艺术普及 —— 让国粹可感可触

感念诸多基金与社会各界对文化发展的倾情助力，社会各界以多元力量为文化传承注入鲜活动能，从艺术教育的角度来看，这也标志著国粹艺术的普及与教育，正从单纯的审美培养，转向更具社会整合功能的文化公益实践。各界基金的支持更是对文化根脉“坚守正道”的信念，携手将高端艺术资源转化为公共文化教育产品的自觉行动。这既赋予了这场演出公益的温度，也让更多观众有机会近距离接触国粹艺术，更印证了文化艺术的发展离不开社会各界的同心聚力，为艺术教育的普及打下了坚实基础。

而此次演出在艺术教育层面最令人惊叹的设计，莫过于“三代猴王”同台的活态传承现场。朱陆豪、徐挺芳、秦朗三位艺术家，恰好构成了一幅可视化的京剧艺术基因谱系。朱陆豪的 “神”、徐挺芳的“形”、秦朗的“劲”，在舞臺上各展风采，仿佛将一部京剧武生的修炼史与传承史立体地展现在观众面前。在京剧艺术的包容氛围中，观众能直观地感受到何谓 “师承”、何谓“积淀”、何谓“薪火相传”。这份生动的呈现，比任何教科书都更具说服力，让“传承”变成了可触摸的眼神、可感受的身段、可惊叹的筋斗。当年轻观众看到，古老的京剧艺术幷非束之高阁的博物馆陈列，而是能在当代艺术家身上迸发惊人魅力时，国粹艺术教育的桥梁便已悄然架设。这种沉浸式的传承展示，让艺术教育走出课堂，变得鲜活可感，真正实现了从知识传递到情感共鸣的教育升级。

二、文化交流 —— 本土化的双向融合

孙悟空作为中华传统文化交流的“超级符号”，其普世性早已毋庸赘言，而此次演出在文化交流层面，更做出了极具巧思的本土化探索。最大的亮点，便是本土化亲和力的巧妙注入：演出台词偶有几句广东话的出现，场内瞬间响起的会心笑声与热烈掌声，标志著文化交流的关键转变 —— 不再是高悬的、单向的文化输出，而是有了接地气的、双向的情感联结。

这声亲切的粤语，既让香港观众感受到了国粹艺术的贴近感，也让我们看到了文化交流的全新思路：生动诠释了中华文化并非单一的整体，其内部本就蕴含著丰富多元的在地性活力。这也为文化工作者提供了重要启示：有效的文化交流与传承，未必需要宏大的叙事，有时一句亲切的方言、一个本土化的演绎细节，更能打破文化隔阂，让观众感受到传统文化的温度与真实。若能鼓励更多香港青年才俊，带著独特的本土生活经验与文化视角加入传统剧目创作，不仅能为国粹艺术注入新鲜血液，更能让文化交流深化为对中华文化内部生生不息的多样性的体验，让两岸的文化传承在相融中焕发新的活力。

三、文化出海 —— 让香江成为国粹启航的新锚点

基于艺术教育的普及与文化交流的创新，香港在中华文化出海的文化工作中，其中西合璧、华洋共处的独特价值也愈发凸显。它为传统文化的当代传播，提供的不仅是一个展示舞臺，更是一套可复制、兼具国际水准与人文深度的运营范式，这也为文化出海工作提供了宝贵的参考。

在众多基金携手助力、社会各界鼎力支持下打造的“文化公益 + 顶尖艺术”模式，是社会各界凝心聚力支持文化发展的典范，让国粹艺术有了走向大众、走向世界的坚实支撑；三代猴王同台的活态传承故事，是极具感染力的文化叙事范式，让海外观众能直观理解中华文化的传承内核；而青年演员带来的本土亲和力，是让文化产品在海外落地、实现“软著陆”的情感联结范式。这三者相辅相成，让香港有望成为打磨国粹文化出海精品的重要高地。

盼望未来能有更多香港青年本土力量的参与，文化出海工作才能可持续发展。当香港的青年艺术家、策展人、制作人深度参与到国粹艺术的创作与传播中，他们便不再是被动的执行者，而是拥有文化解释权与创造力的主体。他们的跨界视野、创作热忱，以及对中西文化的独到理解，成为破解文化出海的珍贵资源。融合香港本土艺术的力量，能让走出国门的文化作品，真正携带上香港这座城市的基因：专业、开放、融合、灵动、创新。这不仅能提升传统文化出海的交流效力，更能壮大香港本土的文化自信与创作力量，形成文化交流反哺本土文化繁荣的良性循环。

最终，香港向世界输送的，将不仅是《美猴王·孙悟空·谁与争锋》这一台国粹大戏，更是一整套关于如何让传统文化在当代世界获得尊严、共鸣与影响力的“香港方案”，为中华文化出海的文化工作探索出全新路径。

演出终章，三位美猴王同台压轴亮相，将场内观众的情绪推至高潮。从文化艺术教育工作的视角来看，社会各界的鼎立支持是文化工作守护国粹根脉的坚实后盾；三代猴王的同台演绎，是艺术教育最生动的课堂；暖心的粤语沟通与青年演员的热忱，是传统文化传承创新的范例。

美猴王驾文化传播的筋斗云腾跃香江，帆张承文脉，风劲拓艺途，以国粹之姿助力香港这艘驶向世界的文化航船，向著更广袤的大海扬帆启航。这艘船的压舱石，是绵延千年的中华文脉；它的风帆，是两岸艺术家的当代匠心；而驱动它前行的风，正是这片土地上新旧交融、生生不息的文化呼吸。这不仅是美猴王在香江舞臺的“谁与争锋”，是中华传统文化生命力的自信宣示，更是两岸文化教育工作者为国粹传承共同打造的的心力之作。

（作者系中华教育产业联盟秘书长，文章仅代表个人观点）