文｜陈雪仪

在当今艺坛备受尊崇的中国现代艺术家吴冠中（1919-2010年），出生在江苏宜兴县闸口乡北渠村，却与香港结下不解之缘，他不单曾到港进行展览、研讨会、演讲，甚至曾冒雨描绘维港景色，成为艺坛佳话，事实上，他极为赞赏香港文化环境——“可以看到东方，也可以看到西方”的交汇点，与他的艺术创作不谋而合。

吴冠中欣赏香港的文化特质，但不会迷醉于五光十色、流光溢彩的万家灯火，而是以一位超然绝俗艺术家所领悟到“人间的诱惑、顾虑统统消退了”、“感到佛的解脱”，更是“走过了三方净土：灰、白、黑”等的人生哲理，彷佛与香港的大环境成强烈对比，却又能寻找自己生命的归宿。

香港艺术馆展出“吴冠中——黑·白·灰”，吴氏作品往往以不同黑白灰几何的平面设计图形表达画家的情感世界，例如以矩形的色块或几何与线条，创作出白墙、黑瓦、黑门窗，前景无论是营造淡灰色块线条的流水、倒影，或是线与点构成的树、动物等，加上他独有的彩色墨点，且运用充满墨韵笔力，如音符般的跳动、节奏和韵律感，一种浓浓的江南故乡情尽现眼前。

吴冠中既可以研习水墨画墨韵的特质，也可以领略油画的世界，蕴含西方平面设计图形，却又表现出中国传统美学等丰富意义。吴冠中曾指出“中国传统绘画的法宝是线和点渲染”，而“学西方法画，入手便离不开块面之运用。”因此，吴氏作品以中西融合表达他的故事。例如《瀑布》水墨画作品，以几何的线条及色块，营造出宽阔而洁白、垂直下跌九寨沟诺日朗的瀑布，而淡墨的乾湿与温良带出静中有动之感；另外《忆江南》水墨画作品，运用几条横线与几个黑点，近乎抽象的几何构成，却表达出往事渐杳，双燕飞了，感受著缠绵纠葛的情结风貌，此外，《水巷》的油画，从江南的灰调起步，故乡浸透着明亮的银灰，蕴含无穷的诗章。

为了把艺术融入科技，香港艺术馆展出吴冠中的作品，也展示《若水》的多媒体、投影、智能机械车，当中以水的智慧包容万象及融于天地间。以百幅吴冠中画作透过人工智能的学习与分析，探索大师独特的艺术风格。

吴冠中曾表示他的作品是要留给国家和人民大众的，历年来由他及家人捐赠给香港艺术馆的作品有几百件，令艺术馆成为收藏吴氏作品最多的艺术机构，也成为国际上现代中国绘画收藏及研究的重要中心之一。近日，艺术馆更获他的儿子捐赠一亿港元，特设“吴冠中艺术赞助”专项基金。

笔者以导赏员身份带领观众到艺术馆欣赏吴冠中作品，焦点展品是黑白对照的典型作品《瀑布》，更是吴冠中在1995年向香港艺术馆捐赠的首幅作品，极具意义，也可以了解吴冠中对香港深厚之情，期待大家去欣赏展品，也感受艺术家一生的努力，向这位艺术大师的无私奉献致以衷心谢意。

（作者系香港艺术发展局、艺术教育主席，文章仅代表作者个人观点）