紫荆杂志（记者 张清语）8月2日报道：上海京剧院再度访港，于8月2至4日为首届“中华文化节”带来包括《乌龙院》《七侠五义》在内的三场精彩京剧演出，此次参演的殿堂级麒派京剧艺术家、中国戏剧梅花奖得主陈少云、国家级演员鲁肃及另一梅花奖得主傅希如出席了8月1日晚在香港文化中心举办的“细谈海派与麒派的艺术特色”讲座，介绍了京剧海派艺术，也谈及以戏曲艺术促进沪港两地文化交流。

海纳百川：海派京剧与麒派艺术

相对于以北京地域为核心的“京派”戏曲风格，以上海及长三角地区为核心的京剧流派即为“海派”。在陈少云看来，海派京剧的精髓在于“守正创新”，在继承的基础上，将新鲜的时代特色融于艺术表现与戏剧内容之中。鲁肃认为，广义上的“海派京剧”亦有“海纳百川”之意，通过融合、学习其他剧种的优点，以“拿来我用”的精神，不断融合、创新。

“麒派”艺术为海派京剧大师“麒麟童”周信芳首创，以苍劲浑厚的壮美和高难度的唱念做打为特色。在其传承者陈少云看来，“真”是麒派艺术的最大特点，需要表演者以真情实感去塑造栩栩如生的百样人物，并讲究对表演节奏的把控，对表演者的武功基础、唱念功底也有极高的要求。

修旧如旧：《乌龙院》与《七侠五义》

对于此次在“中华文化节”的演出，陈少云希望给香港观众们带来“修旧如旧”的奇特体验，他将此次《乌龙院》、《七侠五义》等剧目在舞台上的呈现比喻为“一辆新造的老爷车”，希望在带给大家独特怀旧体验的同时，也能让香港观众感受到舞台艺术上的创新。

此次演出的《乌龙院》是周信芳大师的代表作，源于《水浒传》中宋江杀阎惜娇一段。陈少云提到，周信芳大师通过将故事的焦点从带有强烈个人情感色彩的“情杀”转为梁山好汉间的情谊，将故事进行了提纯与升华，使其具有更强烈的冲突感。他表示，此次演出希望再现周信芳对这出戏的打磨，并融入后人的理解。《七侠五义》是以群像为主的连台本戏，角色各有不同的鲜明性格特色，傅希如表示，该剧目最能体现上海京剧院的“一棵菜”精神，强调全体人员是一个完整的艺术整体，要严密配合才能演好戏。在灯光、布景等舞台效果上，亦有创新之处。

守正创新：最关键是得到观众喜爱

陈少云表示，香港具有深厚的文化底蕴，有很多京剧戏迷，许多京剧名家亦曾在香港演出。此次来港，最关键的即是以最具诚意的演出，来博得香港观众们的喜爱。在鲁肃看来，京剧乃至所有戏曲艺术，都带有能够“打破第四面墙”的特质，通过与观众产生共鸣，让演员、工作人员与观众共同完成一场表演。

在三位艺术家看来，守正与创新是密不可分的一体，梅兰芳、周信芳等大师都曾是时代的最前沿，通过秉承著传统的根基，“我们现在要做的，也是要想尽一切办法走到时代的最前沿去”。