文｜顾青

林风眠是20世纪中国绘画史上举足轻重的一代宗师，他在二十世纪文化碰撞激荡的大变局中，开辟了一条中西荟萃、义理贯通的艺术道路。

作为中国现代美术教育的重要奠基人之一，他提倡的「兼容并蓄」学术思想成为中国美院办学八十年来始终坚持的学术宗旨，他推崇的「东西融合」艺术理念开启了中国艺术教育史上的重要篇章。林风眠培养了吴冠中、赵无极、朱德群等一批蜚声中外的杰出艺术大师，他对中国美术界、对整个中国艺术史所产生的影响是不可磨灭的。林风眠之后，中国绘画的整体格局已经迥然不同，他所开创的流派、他留下的每一幅惊世画作、受他点拨成长起来的一众艺术家，都是他留给后人最深刻的记忆。

林风眠的弟子吴冠中曾赞叹，无论从哪个角度看，林风眠的作品都充满了深厚的内涵和独特的魅力。

从40年代开始，林风眠专注于仕女画创作。他的一类作品以墨笔勾勒，再辅以墨色渲染，风格传统；另一类则采用彩墨，注重光影效果，大地平涂，强调整体色调的和谐。同时，他也在画中加入了一些抽象元素，营造出一种朦胧的氛围。

林风眠仕女图，题材多样，风韵迥异，从无雷同之感。画中美人体态曼妙，优雅娴静；衣裙、水袖，设色隐约、含蓄；美眉、秀发，运线果断、疾速、遒劲。脸面的清晰、明丽与衣衫及背景的模糊、朦胧，形成鲜明的对比，从而增强了画面的韵律感，而背景色调左右暗、中间亮，犹如舞台主角在聚光灯的照耀下产生的特殊光影效果。整个画面如瓷器般晶莹、温润、精致，美人形象更显风韵典雅、光彩照人。

林风眠的仕女画风格深受中国陶瓷艺术影响，尤其是宋瓷、官窑、龙泉窑晶莹透明的色彩影响，这种影响在他的作品中随处可见。此外，他在巴黎时期曾深入研究和欣赏东方博物馆和陶瓷博物馆的藏品，这为他日后中西结合的艺术追求奠定了基础。

林风眠的高明之处在于，凭借对西方绘画，特别是后印象派绘画的深刻认识，他用典雅的色泽捕捉一种可望不可及的美，使美人图中光与色的韵律融汇自己的理想，具有自然光色所不可比拟的表现力。

他曾对学生赵无极表示：「毕加索的创作方式让我认识到，艺术不应拘泥于形式和传统。我们应该勇于探索和创新。」这种勇于挑战和突破的精神，让林风眠在艺术领域取得了举世瞩目的成就。

如果没有他在美术教育与个人创作等方面的不断探索与尝试，中国美术界可能难以取得如今的成就。他的贡献不仅在于他的作品本身，更在于他的艺术观念和创作方法对推动中国艺术进步产生的深远影响。