文｜陈雪仪

进入21世纪，就是文创产业的年代，文创产业不但可以提供国家与城市经济的发展契机，更能加强社会资本与社会凝聚力，所以发展文创产业是非常重要！

然而回归后，虽然香港特区政府不断增加对文艺领域的公共开支，由2000年成立文化委员会，到2009年特区政府提出“香港六大优势产业”的说法，甚至在商务及经济发展局下成立“创意香港”办公室，并设立3亿元“创意智优计划”推动创意产业等等，但一直以来发展欠理想，与日韩台等地比较明显较落后，甚至与深圳比较，香港仍稍逊色，例如在2008年至2018年期间，香港文化及创意产业的增加价值平均每年升幅为5.2%，相对深圳同期的6.4 %平均每年升幅较慢，并且近年香港文创生产总值的百分比呈下降趋势，由2014年的5.0%下降至2018年的4.4%！

发展文创产业，我们必须了解自身的文化特色，而综合各学者指出“文化”就是在一个社会中，共同生活的人们创造出来的新型态，包括生活习惯、风俗民情及信仰等，通过艺术的媒介所创造出来的产品与服务，更可望成为一个创造财富和就业的生产系统。而这些产业不但是商品，还包含了一个地区具有自己独一无异的文化，这种文化不单单是个人的情感，而是我们共同成长与生活一群人的感受、回忆及共鸣，所以文创产业除可以加强本身的竞争力，也能令社会的凝聚力更强大！

回看过去，在1970至1990年代，香港文创产业发展蓬勃，例如电影、武侠小说、流行曲盛极一时，领先世界华人地区，更赢得“东方荷李活”的美喻。在这时候香港的文化艺术正受到一大批来自神卅大地的“南来文人”如金庸、倪匡、梁羽生等的影响，那么到底他们的作品蕴含了什么特质？例如：金庸小说的《倚天屠龙记》张无忌及《射雕英雄传》郭靖表达出为国为民的侠义精神，甚至李小龙尽管已去世 40余年，但其影响力至今不衰。他除了对白、招牌式的快、狠、准、拳拳到肉、自创截拳道的功夫动作外，他将中国的功夫文化远播海外，并成为一个代表中国功夫文化的符号，而李小龙曾经说过一句：“中国人唔系东亚病夫”，为人津津乐道及感动全球华人，这种追求侠义的精神，也是中国传统文化的精神力量。正如西汉史学家司马迁为“侠”正名，他在《太史公自序》中将“侠”定义为：“救人于厄，振人不赡，仁者有乎；不既信，不倍言，义者有取焉”。即救人于难，济人于贫，是仁；守信重诺，是义。这正是我们中国人一直渴望达到仁义之德的理想！

这种以中国文化艺术作为基础，把拥有多元文化汇合的香港擦出独特的火花，加上香港有九成的人口都是华裔人士，并且香港民间一直守护中华传统文化及传统民间风俗及节庆，如农历新年、端午节、中秋节、天后诞和太平清醮等传统节庆，令香港社会延展出不少独特的地方文化。 而艺术家通过生活的一切而触动自己情感，才可以创作出感人的作品，并引起观赏者的共鸣！当我们了解自己的文化，建立一个属于自己的中华民族文化及文化自信，西方文化作为补充，才可以产生出具影响力的产业，并可望推向世界！

期待香港特区政府的教育部门，制定一套长远教育策略，把我们中华文化有系统及循序渐进培育我们新生一代，令香港真正拥有属于自己文化特色的地方，这样才可期望产生具本身特色的产业及展示出来，创造财富之外，也可凝聚社会力量！

（作者系香港艺术发展局艺术教育主席，文章仅代表作者个人观点）