文:Trista Luo
紧接第46届香港国际电影节,电影节发烧友Cine Fan将于九、十月推出两个专题节目,精选「肉体恐怖大师」大卫哥连堡及法国新浪潮左岸派代表阿伦雷奈的经典作,两者虽风格南辕北辙,但同样在古稀之年创作不辍,写下影史传奇。
于电影节放映的《后人类罪行》,可说是哥连堡过往命题集大成之作。观众在「大卫哥连堡的后人类异境」专题,便可重温他九部精彩作品,由地下实验电影到B级恐怖片、文学改编以及跟心理分析对话,精彩纷呈。
从首作《淫魔劫》(1975)的封闭空间惊栗开始,无论是《魔胎》(1979)和《变形人魔》(1986)的情爱焦虑、《夺命凶眼》(1981)的极权想像、《猛鬼勾魂》(1983)和《感官游戏》(1999)的未来科技恐慌,以至《孽扣》(1988)、《活死人之旅》(1991)和《欲望号快车》(1996)的潜藏心魔,科幻、变异、情欲、怪诞时而纷陈变化,时而共冶一炉;在肉体恐怖之外,指向的更是人心内在的真正恐惧和扭曲。
「思忆迷漫 阿伦雷奈」专题精选十部杰作,纪念这位法国大师百岁冥寿。诗意的画面、讲究的构图、迷宫般的叙事结构及精炼的蒙太奇,雷奈糅合文学、剧场及音乐的现代主义电影语言,独一无二。
首作《广岛之恋》(1959)及《去年在马伦巴》(1961)现实与记忆相互交融;《活在战争的梦魇》(1966)及《史塔维斯基》(1974)历史和政治似远还近;《天神》(1977)及《美国舅舅》(1980)时空互渗的影像实验;《生死恋》(1984)及《淡淡哀愁》(1986)对爱与生死的沉思,以至《吸烟》(1993)及《不吸烟》(1993)匠心独运的戏剧表演形式,雷奈展示的影像魅力,令人惊叹。
与哥连堡的惊栗片分庭抗礼,有离经叛道的英国导演简罗素的《惊变》(1980),肉身突变的主题堪与《变形人魔》作对照。同样教人望而生畏的有法裔导演积葵托奈的《鬼国妖凤》(1942),作品仅凭光影声响塑造超现实异象;科幻片圣手积阿诺德,在《缩形怪人》(1957)擅用精湛视觉技艺实现奇思妙想,创造出五十年代荷里活科幻片出类拔萃之作。奥斯卡影帝查理士罗顿唯一执导的《雾夜惊魂》(1955),则拍出危机四伏又异常凄美的如梦影像。
节目详情可点击此处浏览。公众可由8月19日起于城市售票网购买戏院门票,及由9月3日起透过网上订购CINE FAN ONLINE门票。