文：irene tam

全新艺术空间Nothing At All落户于艺术枢纽中环区及太平山街，并在今年6月11日正式开幕。继早前「Red Girl」首展打响头炮后，此次为阿根廷艺术家Javier Gonzalez Burgos举办的首个香港个人展览，主题为「保护色」，将由即日起至8月20日期间，在Nothing At All艺术空间举行，呈现一系列充满话题性的动物与人性的作品。

1974年，阿根廷艺术家Javier Gonzalez Burgos出生于阿根廷城市罗萨里奥，为阿根廷第三大城市，后来他曾迁至首都布宜诺斯艾利斯居住多年，现居于西班牙。早在读书时期，专攻平面设计及影音创作的他便深受大师们迷蒙抽象、意境强烈的视觉艺术风格所薰陶，从美国最具影响力的平面设计师David Carson主导的Ray Gun杂志到香港导演王家卫的电影世界，无一不成为他创作的灵感来源。

事实上，这位阿根廷艺术家还拥有另一个身分——一位图书插画家，他十年来已为超过120本儿童故事书和童话书绘制插画，代表作品不胜其数，更有不少脍炙人口的佳作，曾于各国如美国、法国、英国、中国内地和香港等地作出版及展览。自2000年起收藏的第一本儿童图书，Javier便对作者所塑造的童话角色深感兴趣，他认为这些虚构人物的外貌精致甜美，就如小孩都喜爱的糖霜，而当中驱使他成为一位插画家最重要的原因，是他对这种过份修饰、隠藏本色的「甜美」反复思考，并透过作品引人反思。

另一方面，他渴望以不同媒介、维度呈现笔下的角色，以探索截然不同的感受，例如当「他/她」以一幅油画的形态宁静地呈现于画廊之中。就成为了一道让人放松的怡人风景；而当「他/她」以身高六呎的雕塑立于观众眼前，后者的感官也就被艺术家独有的美感渗透。

「我喜欢展示内向、弱势、异于同类的一群，那些生活在阴影下的人，因为他们永远站在框外的另一角度，看见我们所看不见的。」 Javier Gonzalez Burgos说。

Javie 常以单人角色肖像作为画面主体，整体风格简洁俐落，主题鲜明，乍看之下或令人联想起几位国际闻名的当代艺术家的作品。然而驻足细看，除了风格上极容易分辨，更可见作品的层次以及艺术家对于人物塑造的深度——不管是卡通化却不失叙事元素的形象，还是饱含情感的眼神细节，每一部分均经过精心铺排，主角四周甚至刻意营造阴影，以模仿聚焦灯的效果，宛如一个个活生生的舞台表演者，大大提升了故事的张力和与观众的互动，也突显了艺术家「说书人」的功架。

外表如儿童读物中的角色般可爱。Javier的角色造型主要灵感来自小孩和动物，他把这些童真的脸孔打扮成动物，利用寓言故事或纯粹的单色背景作衬托，突出其中的隐喻。

常人说，动物求生的防御机制有千百种，而其中一种最聪明又不残忍的方法，便是能够千变万化、让人啧啧称奇的大自然科学——保护色。透过伪装外表与周围环境融为一体，隐藏独特的一面，牠们得以避开灾难甚至灭亡。反观人类，何尝不是披上一层触不到、摸不透的保护色，保护著脆弱的自己？透过特意的背景色调处理，作品表现出一种略带阴郁的侵略性，如同暴风雨前夕阴沉不定的天色。原本诙谐的气氛竟渗著一丝丝讽刺，在沉默之中，彷佛有什么秘密即将会被揭穿。

「我的灵感不仅来自童话世界，更是来自工业化推动下不断改变的现实世界；我的角色正正在反映既苦涩又甜美的现实：不论动物也好，人类也好，都需要伪装或隐藏自己来求生——『牠们』有些要在船上飘泊，有些眼里淌著伤心的泪水和雾霾，有些在玩乐器，有些在模仿或改变形态······」 Javier Gonzalez Burgos说。

城市急速的发展，为所有生物的生存环境带来不断的「改变」，「改变」又带来了「汰弱留强」和「适者生存」，使生物压抑甚至丧失了自我的特质；日复一日，这种与时间的较劲到底有否意义？这道问题跟艺术家最终留下的迷思——「到底是动物伪装成人类，还是人类伪装成动物？」——都为这些作品增添了不少神秘感。是次展览展出一共15幅画作，以及一款限量雕塑，购买画作的买家更可获得优先购买权，绝对是今年不容错过的展览之一。

「保护色」Javier Gonzalez Burgos 个人作品展

日期：2022年7月21日至8月20日（逢星期一和日休息）

时间：11:00-19:00

地点：Nothing At All（香港上环西街38号）

费用：免费